后台，几乎所有人对待木兰的态度都变了，注视木兰的目光或多或少地流露出同情与怜爱。
在他们看来，刚刚在舞台上演唱出那般情绪的木兰，必然经历了常人无法想象的绝望。要知道，木兰还是这首歌的“词曲原创者”。也就是说，歌词里所描绘的，必然是木兰的心声。而能在那种窒息的绝望中，一次次与“一了百了”的念头抗争，最后看到希望的木兰，又是何等的难得可贵。
几位母爱泛滥的女士聚到木兰身边，和他紧紧拥抱后，还对他好言安慰。
木兰越是表现出开朗积极的模样，这几位女士对木兰的怜爱就越强烈。
不远处，TRIANGLE的其余四名成员凑在一起。
响先小声地问出了心中的疑惑：“木兰的童年是不是非常悲惨？”
太郎双手抱胸：“狗屁，那家伙从小父母俱在，初中开始妻妾成群，活得比谁都快活，什么时候悲惨过？！！”
乱马也小声地问：“可是，歌词是木兰写的，歌里的情绪不是假的，我刚刚都被那种情绪给感动了。如果没有悲惨的经历，那么激烈的真实情绪从哪里来的？”huye.org 红尘小说网
新一开启很久没有激活的名侦探模式：“但你们别忘了，木兰这个人最善于玩弄文字，他写了四百多首歌，你们说，又有几首歌是描写他真实经历的？至于情绪部分，我们都知道木兰在刚刚的表演中使用了【幻灵音】，这种能通过声音传递情感的魔法。既然存在传递情绪的魔法，那是否也存在转移情绪的魔法？木兰完全可以用魔法，将别人的真实情感转移到自己身上。而且，你们有没有发现，木兰有时候会情绪失控，比如刚刚的演唱，又比如前段时间的那个视频。这是否是使用魔法的副作用？”
木兰在演唱《笑红尘》时同样运用了【幻灵音】。使用魔法演唱一些歌曲，是TRIANGLE的内部秘密。
太郎并不在乎新一推理的过程，羡慕地看着木兰的方向说：“如果有这种魔法，我也想学。你们看那几为女士的表情，我打赌，只要木兰点头同意的话，她们今晚就愿意和木兰玩妖精打架的游戏。”
乱马拍拍太郎的肩膀：“你都几岁了，还用妖精打架来形容。”
太郎摊摊手：“那有什么办法，我也想用更露骨的文字来描述啊，可过不了河蟹大神那一关。”
新一观察木兰的动作，沉声说道：“你们注意观察木兰的状态，他的坐姿有小半边屁股悬空，说话时的动作幅度很小，笑起来看似阳光实则讨好，手上不时地扣动指甲。你们觉得这是为什么？”
太郎毫不迟疑地说：“欲拒还迎。”
新一点点头：“我开始也这么想，但联系到木兰的审美，以及我们之前的推论，木兰他很有可能是还没有脱离某种魔法状态。”
太郎呵呵：“你不如直接说，那几个女的太老太丑不就好了？简单明了。不过你应该说对了，换做平时的木兰，几句话就能脱身，不至于被纠缠到这一步。”
新一有些尴尬：“那几位女士只是年长了一些，妆容浓重了一些，没你说的那么不堪。”
太郎还想说些什么，蔷薇三剑客联袂走了过来。三个女孩眼睛哭得红红的，过来的重点还是那个问题：木兰过去究竟经历了什么？竟然能演唱出那样的情绪。
其他三人将新一推出来解释，谁让他既是木兰的发小，又能说会道呢。
新一不好解释刚才四人内部讨论得出的猜想，只好临时撒谎，称：木兰其实是个同理心很强的人，这才能写出那么多与自己经历无关的歌曲。木兰看似放荡不羁的行径，实则是在掩饰他脆弱的内心。
说完这个谎言后，新一当即生出强烈的罪恶感。他可以预见：当这个谎言流传出去后，会有多少同样母爱泛滥的女士，会沦陷到木兰的魔爪当中。而他工藤新一就成了那个助纣为虐的帮凶。
新一的预测相当准确，仅仅歌会结束的次日中午开始，他的这番言论就依次被刊登在十几本娱乐杂质上。一个行为放荡不羁，内心却敏感脆弱，情感丰富且炙热的越前木兰，被诸多媒体塑造出来。
而且，所有媒体都在强调，提供这个信息的人，正是作为越前木兰的发小兼队友，曾有高中生名侦探之称的，工藤新一。
《曾经我也想过一了百了》之后，歌会并没有因为木兰的精彩表演而失了水准。大多数歌手因为对某些过去释怀了一些，现场发挥反而更加出色。
终于，到了歌会的倒数第二项节目，同时也是TRIANGLE今晚最后的演出，《失忆蝴蝶》。
《失忆蝴蝶》本来是Eason专辑《TheKey》里的第六首歌。该专辑是木兰前世最喜欢的专辑，没有之一。前世的他曾经在家里重复播放这张专辑三年之久。
《TheKey》里边虽然只收录了八首歌曲，但每一首都是绝对高分作品。尤其是作为第一主打的《主旋律》，让木兰惊艳的程度，甚至超过他第一次听《浮夸》。
这一世，同样有Eason这个人，也同样走上了歌手的道路。木兰抢占了不少Eason的歌曲，包括《失忆蝴蝶》《富士山下》《十面埋伏》《一丝不挂》乃至《K歌之王》，但《浮夸》与《主旋律》是两首木兰不愿意抢占的歌曲。
《失忆蝴蝶》收录于木兰的第三张诸夏语专辑，主打粤语失恋的十首歌之一。
本来吧，这首歌是木兰的弹唱歌曲，最主要的钢琴伴奏是由木兰来弹。但这次的舞台表演，需要木兰边跳边唱，钢琴伴奏请了主办方的一位钢琴老师。摁，也就是先前聚在木兰身边的几位女士之一。
表演的舞蹈是按照之前视频里的动作为骨干，再根据歌曲旋律与舞台大小进行重新编排。毕竟，木兰当初跳这支蝴蝶舞的时候，并没有完整的配乐。他是按照歌词所勾勒出的意境，以及自己对蝴蝶飞舞的记忆，完成原始的动作模仿。
舞台的一侧，木兰将身体拳成在一起，身上缠绕着一些白色丝带，就好像一团还未化蝶的茧。
当前奏响起，木兰也开始动作，剥离掉缠绕的丝带，成功破茧而出。
这时候，观众们才发现，木兰的表演服饰异常另类，是一件特质的连体紧身衣，衣服上清晰地描绘出人体的肌肉、脏器、骨骼、血管等等器官组织。破茧而出的不是一只蝴蝶，而是一位大体老师。
就当某些观众们以为木兰穿错演出服时，木兰缓缓地舞动起来，轻轻舒展双手，就像是破茧后展翅的蝴蝶，歌声也在完成展翅后唱出：“还没有开始，才没有终止，难忘未必永志。”
经过重新编排与反复练习的舞蹈动作，木兰不仅肢体动作更加柔和、流畅、唯美，也更加贴合歌曲的旋律与歌词的内涵。
木兰充沛的气息，没有因为边跳边唱而变得颤抖或无力，反而配合边跳边唱的呼吸声，让歌声的音质显得更加饱满。
歌声配合舞蹈，木兰将一只但求“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”的蝴蝶，演绎得活灵活现。
还是那句话“人生若只如初见，何事秋风悲画扇。那是酸儒喜新厌旧的遮羞布。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。这才是名士当有的风流。”
但是，搭配上木兰那身另类的服饰。越是唯美舒畅的舞姿，就越是让那衣服上的脏器、肌肉、骨骼、血管显得鲜活而生动，让观众看得愈发的毛骨悚然、头皮发麻。
在这种毛骨悚然的状态下，一些观众似乎产生了幻觉，隐约看到一只在生与死之间飞舞的蝴蝶。
那失忆的蝴蝶，是向死而生？还是向死由生？
那失忆的蝴蝶，是纵情纵欲？还是至情至欲？
性，是对死亡的恐惧？还是对长生的束缚？
失忆的蝴蝶，“不用再记起怎去忘记”。蝴蝶坠落在地，引人浮想联翩。
歌会，也在所有歌手登台大合唱《同一首歌》中落下帷幕。